Herregud, dette er så vakkert!
Jeg har aldri sett noe lignende i mitt liv.
Hvor uberørt og ren
Og hvor hånende og ondsinnet!
I. Goethe
«Faust» er et verk som Goethe jobbet med nesten hele livet og som endret seg sammen med forfatteren. I sentrum av tragedien er historien om doktor Faustus, i hvis bilde forfatterens tro på menneskets grenseløse kreative muligheter, i hans sinn og sjel er legemliggjort. Mennesket fremstår her som universets sanne sentrum. Faust anerkjenner ikke bare seg selv som en person, men kontrasterer seg også med resten av verden. "Jeg, som ble kalt likheten til en guddom, forestilte meg at jeg virkelig var som en gud," sier han.
Denne motstanden manifesterte seg også i den tragiske kjærlighetshistorien til Faust og Margarita. Etter å ha gjenvunnet sin ungdom ved hjelp av Mephistopheles, blir Faust forelsket i den første vakre jenta han så - beskjeden og hardtarbeidende, men from og trangsynt Margarita. Mephistopheles håper at Faust i armene hennes vil finne det søte øyeblikket som han ønsker å forlenge i det uendelige. Han hjelper Faust med å forføre Margarita. Hun er en vanlig kvinne som nyter både rike gaver og beundring fra en edel herre. Og Faust tiltrekkes ikke bare av hennes skjønnhet og friskhet, men også av Margaritas åndelige renhet og vennlighet. Han er ikke flau over at hun er en almue og uutdannet. Tragedien oppstår senere: Faust kunne og ville ikke gifte seg med jenta, og derfor var hun dømt til skam. Margarita, Gretchen, i kjærlighetens navn til Faust, glemte moren, broren og anstendigheten. Tross alt er møtet med Faust, kjærligheten til ham den viktigste, den lyseste hendelsen i hennes kjedelige, målte liv. Følelsen deres er gjensidig, men de er så forskjellige at tragedie er uunngåelig.
I Margarita er evnen til uselvisk kjærlighet kombinert med en følelse av plikt. Hun tror oppriktig på Gud og prøver å veilede ateisten Faust på sannhetens vei. Jenta opplever dypt hennes "fall". Samtidig håper hun på Guds beskyttelse og frelse av sjelen hennes. Tross alt, etter drapet på Margaritas bror, ble Faust tvunget til å gjemme seg, og hele byrden av skammen ved fødselen til et uekte barn faller på Margaritas skjøre skuldre. Hun viser seg å være en synder både i andres øyne og i egne øyne. Gretchen kan ikke forstå hvorfor kjærligheten som ga henne slik glede strider mot moral. Denne lidenskapen er den indirekte årsaken til broren Valentins død og morens død, som Margarita ved et uhell forgiftet. Nå er den elskede Fausta, som drepte sitt fødte barn i et anfall av galskap, dømt til henrettelse.
Faust, som finner ut om dette, skynder seg til unnsetning og finner Gretchen i fengsel. Han vil ta Margarita med seg. Men det er for sent! I et kort øyeblikk av opplysning innrømmer hun seg skyldig og ønsker å lide straff for å redde sjelen sin: «Jeg underordner meg Guds dom.» Ønsket om å leve og elske kjemper i sjelen hennes med helvetes redsel. Sidene dedikert til møtet mellom Faust og Margarita i fengselet er de mest gripende i tragedien. Gretchens siste ord er adressert til hennes elskede. "Død!" – utbryter Faust fortvilet. "Redd!" - en stemme kommer fra himmelen. Hun ble tilgitt, og nå er Margaritas sjel fri. Materiale fra siden
Fausts skyld i Margaritas død er ubestridelig. Hans kjærlighet, blottet for ansvar, var ikke så sterk og uselvisk. Han forlot sin elskede kvinne i det vanskeligste øyeblikket for henne og løp for livet. Men selv revet med av sjarmen til Walpurgis Night, glemte han ikke Margarita og prøvde å redde henne. Gretchens død er også en tragedie for Faust. Dette er sammenbruddet av håp om kjærlighetens frelsende kraft. Faust vil aldri kunne elske noen slik igjen. Han stoppet ikke øyeblikket. Han var en forelsket egoist, ute av stand til å gi, og den største gleden til en elsker er uselviskhet, ønsket om å gjøre en annen lykkelig. Dette ble ikke gitt til skeptikeren Faust, som unødvendig ødela Margarita og kastet bort sin nyvunne ungdom.
Av de tjueen scenene i «Ur-Faust» er sytten viet til den tragiske kjærlighetshistorien til Faust og Margarita. Denne lyriske delen av verket er ikke direkte forbundet på noen måte med de første scenene. De forenes bare av Fausts skikkelse. Men han fremstår her i et annet lys. Etter det første møtet med Margarita var han fullstendig oppslukt av følelser. Først er det bare et sanselig ønske, men det utvikler seg raskt til en åndelig følelse, til ekte kjærlighetslidenskap.
Det krever ikke spesielt nøye lesing for å se hvem den sanne helten i denne delen av verket er. Dette er ikke så mye Faust som hans elskede, kalt av det kjærlige diminutive navnet Gretchen. En ren og vakker ung skapning, hun går tillitsfullt mot Fausts lidenskap. Kjærligheten tar henne fullstendig i besittelse, og hun, uten å tenke på konsekvensene, overgir seg til lidenskapen.
Scenen i fangehullet, Gretchens galskap, hennes fortvilelse og Fausts maktesløshet til å redde henne er skrevet med forbløffende tragedie.
Bildet av Gretchen er gjennomsyret av lyrikk. Ikke rart hennes sjel renner ut i sanger. Goethe la i munnen hennes en rørende ballade om ekte kjærlighet («Kongen av Fula»), en herlig bekjennelsessang ved spinnehjulet, en lidenskapelig bønn til Guds mor. Når Fausts uheldige elsker mister forstanden, blinker fragmenter av sanger gjennom den syke hjernen hennes, og gjenspeiler den tragiske situasjonen hun befinner seg i.
Gretchens historie er nesten utelukkende et produkt av Goethes kreative fantasi. Det var ingen slik historie i folklorekilden om doktor Faustus (bortsett fra en overfladisk omtale i en publikasjon: "Han (Faustus) ble også forelsket i en vakker, men fattig jente, en tjener til en kjøpmann som bodde ved siden av"). I den tradisjonelle historien om Faust ble bare hans forening med Helen den vakre nevnt, et motiv som Goethe utviklet i andre del av tragedien. En fjern prototype av Gretchen kan også være Suzanne Margareta Brandt, som drepte barnet sitt for å unngå skam. En rettssak i saken hennes fant sted i Frankfurt.
Selve navnet Gretchen finnes i Goethes "Poesi og sannhet", i beskrivelsen av hans første barndomskjærlighet. Noen trekk ved ekte og litterær Gretchen faller sammen: møte i kirken, Gretchen ved snurrehjulet. Ifølge forskere er det imidlertid mulig at det ikke var den virkelige Gretchen som fungerte som prototypen for Fausts elskede, men tvert imot, når han beskrev sin første kjærlighet, stiliserte Goethe utseendet til jenta han en gang likte for å matche hans litterær karakter. Goethe kaller jenta Gretchen bare i tragiske eller inderlige episoder. I andre tilfeller er hun Margarita.
Handlingen i «Ur-Faust» utvikler seg raskt og raskt. Scene for scene i naturlig sekvens avslører for oss kjærlighetshistorien til Faust og Margarita. Det er ingen brudd i hovedhandlingslinjen som er i sluttteksten. I så henseende utmerker «Ur-Faust» seg ved stor handlingsenhet.
Scenen i fangehullet er skrevet i Proto-Faust i prosa, hard, nådeløs, hjerteskjærende prosa, typisk for den uttrykksfulle stilen «sturm und drang». De tre siste scenene er skrevet i prosa: «Skyet dag. Felt", "Natt. Open Field" (Faust og Mephistopheles galopperende på hester) og "Dungeon". Dette ga en dyster karakter til slutten.
Tragedien til Margarita ender i Ur-Faust med den fysiske og åndelige døden til den unge heltinnen, som dør i fullstendig bevissthetsmørke. Alt i henne blir drept, livet har mistet sin verdi for henne, hun lengter instinktivt etter døden. «La Guds dom falle over meg, jeg overgir meg til den, frels meg. Aldri noen sinne! Ser deg ikke igjen! Farvel, Heinrich! Faust prøver forgjeves å lede Gretchen ut av fengselet. Hun vender seg bort fra ham med utropet: «Hellige engler, frels min sjel! "Jeg er redd for deg, Heinrich."
Mephistopheles proklamerer selvsikkert: "Hun er fordømt!" og forsvinner sammen med Faust. Margaritas rop høres bak fangehullsdøren: «Henry! Henry!".
Hva betyr det siste ropet til en fortvilet kvinne - et minne om lykkelige øyeblikk av kjærlighet, en fordømmelse av personen som ødela henne, et siste rop om frelse? Vi kan ikke si dette. Det som er sikkert er håpløsheten i heltinnens skjebne.
Kjærlighetshistorien til Faust og Gretchen er den mest dristige og dypeste i tysk litteratur.
B. Brecht
I Goethes tragedie Faust inngår en mann en avtale med Satan. Tragediens helt er en tenker, filosof, vitenskapsmann. Transaksjonen er laget av gode intensjoner til en person - han ønsker å kjenne verden. Herren gir en person «under Satans omsorg», trygg på forhånd om at personen ikke vil tillate djevelen å ydmyke seg selv:
Og la Satan bli til skamme!
Vet: en ren sjel i sin vage søken
Full av bevissthet om sannhet.
Her er i hovedsak hovedbetydningen av Faust allerede uttrykt.
Mephistopheles, som tror at selv litt er nok for Faust for å oppfylle avtalen, bringer ham til tavernaen. Men Faust kjeder seg på tavernaen. Mephistopheles leder helten videre. Dette er heksens kjøkken. Faust avslår imidlertid ikke den foryngende drinken som heksen tilbyr ham og får et nytt liv gitt ved magi. Helten besto vinprøven. Hva med kjærlighet?
Kjærlighetshistorien til Faust og Gretchen begynner. Her er endelig den smerten og lykken, den vanviddet av lidenskap som Faust drømte om. Det akutt dramatiske handlingen utvikler seg i en serie livlige scener som gjenskaper livet, skikkene og karakterene i den tyske provinsen i middelalderen.
Gate. Gretchens rom. Naboens hage. Gatesladder. Kirkens makt er representert av en grådig prest, alltid klar til å overta eiendommen til menighetsmedlemmer. Frykt for vanlige mennesker før kirkeforbud. Mefistofeles triks med enken Martha. Misunnelsen av Gretchens venn Lisa, ivrig etter baktalelse. Iveren til Gretchens bror Valentine, en soldat, som skynder seg på sin egen måte for å forsvare søsterens ære. Goethe skildrer det patriarkalske Tyskland som smalt, begrenset, men på en eller annen måte søtt. I midten av bildet er unge Gretchen.
Gretchen er det mest poetiske, lyseste av kvinnebildene skapt av Goethe. En enkel jente fra en fattig borgerfamilie, hun er avbildet som et kunstløst naturbarn, som en fantastisk "naturlig person", slik opplysningsmennene tenkte på sitt ideal.
Hun elsker naturen, synger folkesanger og forteller naivt med tusenfryd. Hennes barnslige spontanitet gleder Faust, en reflektert mann fra moderne tid. "Hvor ulastelig, hvor rent," beundrer han. Handlingen her ser ut til å begynne å ta på seg trekkene til en klassisk komedie med kjærlighetstema. Goethe gir Mephistopheles funksjonene som en tjener, både hjelper sin herre og parodierer hans brennende lidenskap. Mephistopheles’ grove flørt med Martha blir en slik parodi. Men komedien blir raskt til tragedie.
Utholdenheten til Fausts frieri overvinner Gretchens frykt. Jenta går mot følelsen som har våknet i henne kunstløst og hensynsløst. Kjærligheten til Gretchen og Faust kommer i konflikt med de borgerlige skikkene i byen.
Kjærlighet, som Gretchen trodde ville bringe henne lykke, blir kilden til hennes ufrivillige forbrytelser. Valentin dør i en duell med Faust, moren hans dør av sovemedisin. Fordømt av rykter drukner Gretchen sitt nyfødte barn i en skogsbekk. Den uheldige kvinnen går i fengsel og venter på dødsstraff.
Faust går inn i fengselet og prøver å redde sin elskede. Men hun nekter, og anser seg selv å være skyld i alt.
Fausts tvangsseparasjon fra Gretchen har også en generell betydning knyttet til hovedinnholdet i sentralbildet: Gretchen er for forbundet av alle sine fordommer med det gamle Tyskland til å bli Fausts venn i hans dristige søken, og Faust – selve bevegelsen fremover – kan ikke bli værende. med henne. Bare kjærlighet er ikke nok for ham.
Den tragiske avslutningen på kjærligheten mellom Faust og Gretchen er sjokkerende og styrker samtidig bildenes symbolske betydning. Gretchen er, i likhet med Faust, ikke bare en unik person med en bestemt skjebne, hennes bilde er også et symbol på det patriarkalske Tyskland; Faust er legemliggjørelsen av å søke menneskeheten. Samtidig reflekterer Gretchen det lyse feminine prinsippet - kjærlighet, varme, fornyelse av livet, og i dette vil hun for alltid forbli et ideal for Faust. Herren tilgir Margaritas synder. Dette er Goethes begrunnelse for heltinnen.
Slik ender den første delen av tragedien. De siste scenene hennes inneholder en viktig moralsk leksjon: selvhevdelse av ett individ, en "supermann", kan bli til en katastrofe for en annen person.
Hvem er hovedpersonen i Goethes tragedie, som den berømte tragedien er oppkalt etter? Hvordan er han? Goethe selv snakket om ham på denne måten: det viktigste i ham er "utrettelig aktivitet til slutten av livet hans, som blir høyere og renere." Faust er en mann med høye ambisjoner....
Gjennom historien har menneskeheten forsøkt å forstå verden rundt oss, forklare naturfenomener og essensen av tilværelsen. Det er nok å minne om den bibelske historien om Eva, som smakte epler fra kunnskapens tre, arbeidet til renessansens alkymister tok sikte på...
Mer kompleks fordi den er mer abstrakt. Faust og Mephistopheles befinner seg ved hoffet til en viss keiser. Keiseren, som tilsynelatende har makt, er slett ikke allmektig og har full kontroll over seg selv og sine undersåtter. Eksterne trusler, interne...
Hvis et spørsmål ble stilt i en litterær quiz: hvem var den første som oversatte noe fra Faust til russisk? – få ville ha funnet svaret. Det viser seg at han er forfatteren av «Wee from Wit». I 1825, hans oversettelse av et utdrag fra «Theatrical...
Tragedien "Faust" inntar en egen plass i den kreative aktiviteten til J. V. Goethe og er hans største prestasjon som forfatter. Forfatteren begynte å skrive dette udødelige verket i 1772 og fortsatte å jobbe med det hele livet og investerte i det...
Verket åpner med en lyrisk dedikasjon. Poeten husker dessverre den ugjenkallelige ungdomstiden da han bestemte seg for å skrive diktet sitt. Han dedikerer introduksjonen til diktet til sin ungdoms familie og venner, til de som allerede er døde eller er langt borte: «Du igjen...
Temaet kjærlighet i tragedien til J.V. Goethe. I sentrum er historien om doktor Faustus, i hvis bilde forfatterens tro på menneskets grenseløse kreative muligheter, i hans sinn og sjel er legemliggjort. Faust anerkjenner ikke bare seg selv som en person, men kontrasterer seg også med resten av verden.
Denne motstanden manifesterte seg også i den tragiske kjærlighetshistorien til Faust og Margarita. Etter å ha gjenvunnet sin ungdom ved hjelp av Mephistopheles, blir Faust forelsket i den første vakre jenta han så - den beskjedne og hardtarbeidende, men fromme og trangsynte Margarita. Mephistopheles håper at Faust i armene hennes vil finne det søte øyeblikket som han ønsker å forlenge i det uendelige. Han hjelper Faust med å forføre Margarita. Hun er en vanlig kvinne som nyter både rike gaver og beundring fra en edel herre. Og Faust tiltrekkes ikke bare av hennes skjønnhet og friskhet, men også av Margaritas åndelige renhet og vennlighet. Han er ikke flau over at hun er en almue og uutdannet. Tragedien oppstår senere: Faust kunne og ville ikke gifte seg med jenta, og derfor var hun dømt til skam.
I Margarita er evnen til uselvisk kjærlighet kombinert med en følelse av plikt. Hun tror oppriktig på Gud og prøver å veilede ateisten Faust på sannhetens vei. Jenta opplever dypt hennes "fall". Samtidig håper hun på Guds beskyttelse og frelse av sjelen hennes. Tross alt, etter drapet på Margaritas bror, ble Faust tvunget til å gjemme seg, og hele byrden av skammen ved fødselen til et uekte barn faller på Margaritas skjøre skuldre. Hun viser seg å være en synder både i andres øyne og i egne øyne. Gretchen kan ikke forstå hvorfor kjærligheten som ga henne slik glede er i strid med moral. Denne lidenskapen er den indirekte årsaken til broren Valentins død og morens død, som Margarita ved et uhell forgiftet. Nå er Fausts elskede, som drepte hennes ufødte barn i et anfall av galskap, dømt til henrettelse.
Faust, som finner ut om dette, skynder seg til unnsetning og finner Gretchen i fengsel. Han vil ta Margarita med seg. Men det er for sent!
I et kort øyeblikk av opplysning innrømmer hun seg skyldig og ønsker å lide straff for å redde sin sjel: «Jeg underordner meg Guds dom.» Ønsket om å leve og elske kjemper i sjelen hennes med helvetes redsel. Sidene viet møtet mellom Faust og Margarita i fengselet er de mest gripende i tragedien. Gretchens siste ord er adressert til hennes elskede. "Død!" – utbryter Faust fortvilet. "Redd!" - en stemme kommer fra himmelen. Hun ble tilgitt, og nå er Margaritas sjel fri.
Gretchens død er også en tragedie for Faust. Dette er sammenbruddet av håp om kjærlighetens frelsende kraft. Faust vil aldri kunne elske noen slik igjen. Han stoppet ikke øyeblikket. Han var en forelsket egoist, ute av stand til å gi, og den største gleden til en elsker er uselviskhet, ønsket om å gjøre en annen lykkelig. Dette ble ikke gitt til skeptikeren Faust, som forgjeves ødela Margarita og kastet bort sin nyvunne ungdom.